İç mimarlık nedir? Mimari, iç mimari, iç mimari tasarım ve iç dekorasyon terimleri etrafında bir süredir hararetli bir tartışma vardı. Tartışma, her bir mesleğin rolünü ve sorumluluklarını tanımlayan çizgilerin bulanıklaşmasına odaklanır:
Dünyaca ünlü mimari yapılar nelerdir? İnsanoğlu var olduğu süre içerisinde barınma ihtiyacı da var olmuştur.İnsanlık geliştikçe yapı yapma şeklide gelişmiştir.Ortaya devasa,değişik ve ilginç mimari yapılar çıkmıştır.Tabi sık sık olağan yapılar yapılmıştır.
![]() |
| Dünyaca Ünlü Mimari Yapılar-Dünyada Gezilecek Yerler-Parrish Sanat Müzesi |
Önceki yazımızda nasıl yaratıcılık yeteneğimiz geliştirebileceğimizden bahsettik. Şimdiyse "Yaratıcı düşünmenin insan ve toplum hayatı için önemi nedir?", "Yaratıcılık eğitimi nedir?" ,"Yaratıcılık neden gerekli?" gibi soruların cevaplarını arayalım. Genel olarak yapılan araştırmalar yaratıcı düşünmeyi öğrenmenin kolaylaştırdığını kanıtlıyor. Günümüz de büyük bir değişim var. Bu değişimi çabuk bir şekilde ayak uydurmak için yaratıcılık çok önemli bir durum teşkil ediyor. Gençler ve çocuklarımız için yaratıcı düşünmeyi öğretmek gerçekten önemlidir. Çünkü çağımız yaratıcılık çağıdır. Gelin şimdi George Land'ın yaptığı yaratıcılık testine bakalım.
Merhaba arkadaşlar,"iç mimarlık okumak" veya "iç mimarlık ve çevre tasarımı okumak" gibi kararlarınız varsa bunu iyi düşünmelisiniz. Hacettepe iç mimarlık ve çevre tasarımı okuyorum. İç mimarlık ve çevre tasarımı okumak nasıl? Onu anlatmaya çalışacağım. Öncelikle iç mimarlık ve çevre tasarımı bölümü okumak hem psikolojik hem de maddi açıdan zorlayan bir bölümdür. Eğer iç mimarlık okumaya kesin karar verdiyseniz bu zorluklara katlanmayı öğrenmelisiniz.Verilen ödevleri söylemiyorum bile. Dersler de genel olarak bir mekanı tasarlarken nelere dikkat etmenizi öğreniyorsunuz. Mezun olduktan sonra iç mekan ile ilgili aklınıza gelen her şeyi yapabiliyorsunuz.
İç mimarlık okumak için sabır, çok çalışmak, ter, göz yaşı ve sorumluluk sahibi olmak diğer bölümlere oranla daha fazla sahip olunması gereken erdemlerdir. İlk haftalar bize kırtasiyeden almamız için anaokuluna başlayan çocuklara verilen liste gibi bir liste verdiler. Biz de listede ki malzemeleri aldık. Bu liste resim çantası, resim kağıdı, t cetveli gibi sanatsal malzemeleri içeriyordu.
Daha önce ki yazımız da tasarımın ne olduğundan bahsetmiştik. Şimdiyse temel tasarım ilkelerinden bahsedeceğiz. Genelde temel tasarım ilkeleri deyince insanlar "Temel tasarım ilkeleri nelerdir?" der gibi bakar. Grafik tasarımı son derece aranan bir yetenektir. Toplum her şeyin görünümüne önem verir ve reklamlar, web siteleri, logolar, videolar, afişler veya web içeriği olsun yüksek kaliteli tasarım üretmek için sürekli temel tasarım ilkelerine ihtiyaç duyarlar. Çok paylaşılabilir bir içerik oluşturmak için bir tasarımcı olmaya gerek yoktur; özellikle sahip olduğunuz fotoğraflara tasarım öğeleri eklerken, telefonunuzda birkaç kez hafifçe vurulması kolaydır. Yine de kaygan araçlar bulmacanın yalnızca bir parçasıdır; görsel olarak işe yarayan ve mesajınızdan ne düşen şey için gözünüzün geliştirilmesine hala ihtiyacınız vardır. Görsellerle çalışırken ve grafik oluştururken göz önünde bulundurmanız gereken on temel tasarım ilkesi vardır.
1.Nokta, Çizgi ve Şekil
![]() |
| Gestalt İlkeleri |
Yaratıcı düşünme, yeni bir yönde bir şeyler seyretmek demektir. "Kutunun dışında düşünmek" tanımının tam anlamı budur. Genellikle, bu anlamda yaratıcılık, yanal düşünme ya da belirgin olmayan kalıpları algılama yeteneğini gerektirir. Kurmaca dedektif Sherlock Holmes, ünlü bir hikayede, yanmayan bir köpeğin bir cinayet davasında önemli bir ipucu olduğunu fark ettiğinde yanal düşünceyi kullandı.Önceki yazımız da yaratıcılığın ne olduğundan bahsetmiştik isterseniz onu da okuyabilirsiniz.